Co roku tysiące nowych studentów zaczyna studiować sztukę, uczyć się nowych technik twórczych, które pozwolą im przelać na płótno wewnętrzną ekspresję. Taka liczba nowych adeptów malarstwa i rzeźby pokazuje, że sztuka nie traci na wartości i nadal jest wiele osób, które pragnie z tym kierunkiem związać swoja przyszłość. Oczywiście – we współczesnym świecie młody artysta musi być elastyczny, potrafić dostosować się do różnych styli i tematów, z którymi przyjdzie mu się zmierzyć. Malarstwo współczesne tematem nawiązuje do kanonów, ale też nieustannie tworzy się na nowo i czerpie z nieodkrytych jeszcze pokładów ludzkiej wyobraźni.
Lepsza i gorsza sztuka
Galeria obrazów, w której każdy z nas z pewnością niejednokrotnie miał okazję gościć, zazwyczaj zapełniona jest ludźmi, którzy chcą zobaczyć działa mistrzów malarstwa. Każdego dnia w największych muzeach świata tysiące turystów ogląda malarstwo minionych wieków i zachwyca się kunsztem artystów. Malarstwo współczesne również tworzone jest w duchu poprzednich epok, ale też czerpie z nowych technik, takich jak grafika. Co ważne – inaczej niż w przypadku sztuki danego okresu – malarstwo współczesne nie musi opierać się na kanonie i utartym schemacie, którym trzeba podążać, dlatego też teraźniejsze twory w sztuce są bardzo różnorodne. Niegdyś galeria obrazów była podzielona. Dzieła wyższej wartości pod względem artystycznym byłe wieszane wyżej od tych, które uznawano za słabe. Salony sztuki rządziły się swoimi prawami i artysta, by zdobyć uznanie i zostać zauważonym wśród artystycznej bohemy, musiał tworzyć w określony sposób. Oczywiście byli tacy, którzy wyłamywali się z tego kanonu i jak pokazuje historia – mimo to udało im się zaistnieć. Czasami, niestety, dopiero po śmierci twórczość danego artysty została zauważona.
Inwestowanie w sztukę się opłaca
Współcześni artyści nie mają takiego problemu, to co tworzą, może odzwierciedlać ich stan ducha, a nie czasów i kanonów, w których należy tworzyć. Dziś w galerii obrazów nie stopniuje się obrazów, a coraz popularniejsze są indywidualne wystawy, w których artysta może zaistnieć chociażby na gruncie lokalnym. Pod względem tematyki, dostępu do materiałów i artykułów dla plastyków, sprawa twórczej ekspresji jest dużo prostsza. Trudniejsze jest natomiast przebicie się ze swym dziełem do większego grona odbiorców, dlatego też artysta musi być obecnie elastyczny i uniwersalny i tworzyć w różnych odsłonach, także tych komercyjnych.
Nie oznacza to jednak, że sztuka przestała nas obchodzić. Wręcz przeciwnie. Inwestowanie w sztukę nadal jest jednym z bardziej opłacalnych metod lokowania kapitału. Najdroższe obrazy na świecie zostały sprzedane za prawie 200 milionów dolarów. Obecnie – również w Polsce – jest wiele osób, które promują malarstwo współczesne, które jest doceniane i chętnie się w nie inwestuje. Niejedna galeria obrazów wystawia dzieła młodych twórców i jest wiele osób, które się nimi zachwyca i pragnie mieć je w swoim domu. Kupowanie ręcznie malowanych obrazów staje się coraz bardziej popularne i nie ma już wymiaru ekstrawaganckiego luksusu. Kto wie, może za kilka lat okazać się, że inwestycja w danego artystę bardzo się opłaciła.
Artykuł został zainspirowany obrazami współczesnymi dostępnymi na https://www.gallerystore.pl